जब ऐलेना मारिया फोसाती और मैं खुद को स्काइप पर पाते हैं, तो उसके पीछे, मैं बहुत सुंदर लकड़ी देखता हूं। वह ब्रायन्ज़ा में बन रही शानदार संरचना का वर्णन करते हैं, जो कला उपचार और आंदोलन के लिए एक विशेष स्थान है। मुझे नहीं पता, लेकिन मैं घर पर महसूस करता हूं, भले ही दूरी पर हो। एक असहज प्रश्न के साथ शुरू करें: "यदि नृत्य पहले से ही चिकित्सा कर रहा है, तो नृत्य चिकित्सा का क्या मतलब है?" सवाल कोरियोग्राफर दोस्त डेनिएला मालुसार्डी के साथ किए गए प्रतिबिंब से शुरू होता है।

हाल ही में मैंने भी अफ्रीकी नृत्य से संपर्क किया और कुछ प्रश्न सामने आए। यदि ऐसा हो सकता है कि एक पोस्टुरल में थोड़ी सी भी हलचल होती है, तो इस बिंदु पर कि कभी-कभी डर खुद को ब्लॉक बनाने के लिए आता है, क्योंकि यह संभव है कि कुछ नृत्य मुक्त और देखभाल कर रहे हैं, कि जब कोई मुक्त मोटर अभिव्यक्ति आंदोलनों में प्रवेश करता है, तो हाँ पूरी होती है तेज, बार-बार, ऊर्जावान, लेकिन ये समस्याएं पैदा नहीं करते हैं, वास्तव में, मुफ्त और अनब्लॉक? "लेकिन क्योंकि नृत्य अपने आप में चिकित्सा है, " डैनियल ने उत्तर दिया।

और फिर, जब आपके पास डांस थेरेपी का साक्षात्कार करने का अवसर होता है यदि वे जानते हैं कि ऐलेना मारिया फोसाती की तरह, यह सवाल कि "अनायास उठता है" आपको इसे याद नहीं करने देता है। बेशक, यह एक बेकर से पूछने जैसा है कि रोटी की क्या ज़रूरत है, लेकिन मारिया ऐलेना ने मुझे ध्यान और मिठास के साथ सुना और उसके जवाब सटीक और विचारशील थे।

"यह सच है कि नृत्य अपने आप में एक थेरेपी है। जैसा कि यह सच है कि प्राचीन ग्रीस में पहले से ही थिएटर में दर्शक (सक्रिय प्रतिभागियों, अन्य चीजों के बीच) कैथार्सिस का अनुभव करने में सक्षम थे। जब आप नृत्य करते हैं तो आप अपनी दुनिया से बाहर निकालते हैं। आंतरिक: मानव शरीर, शब्द, कविता, ध्वनि, ग्राफिक, सचित्र, मूर्तिकला उत्पादन के माध्यम से आत्म-भाव को सामने लाता है। जब हमारे भीतर की दुनिया को बाहर की ओर ले जाया जाता है तो वास्तव में एक रचनात्मक प्रक्रिया होती है यह पहले से ही चिकित्सा है, मैं इसे सरल "बल्ला चे पेस" के लिए कम नहीं करना चाहता, लेकिन एक निश्चित अर्थ में ऐसा है, यह अभिव्यक्ति भलाई बताती है। यह सनसनी रक्त परिसंचरण, हृदय गति, मोटर समन्वय के स्तर पर है, मांसलता, पूरी इकाई जिसे हम सम्मिलित करते हैं। इस प्रकार का कार्य भी व्यापक अर्थों में चिकित्सीय है क्योंकि यह एक रचनात्मक-अभिव्यंजक आंदोलन है। नृत्य चिकित्सा इन शक्तियों पर आधारित है, इस संभावना पर कि नृत्य प्रस्तुत करता है। पेशेवर की भूमिका इस अभिव्यक्ति से जागरूकता लाना है । पेशेवर अपने छात्र, ग्राहक या रोगी को इस रचनात्मक प्रक्रिया को तैयार करने में मदद करता है जो अभिव्यक्ति के लिए अपने आप में एक अंत रहेगा। आपको बेहतर जवाब देने के लिए, नृत्य तब डांस थेरेपी बन जाता है जब एक कंडक्टर होता है जो इस प्रक्रिया को सामंजस्य बनाने के लिए चैनल करता है, इसे निजी संसाधन के रूप में उपयोग करता है। "

तब उन्होंने मुझे उनके सुनने के लिए बहुत ही रोचक और पौष्टिक मार्ग के बारे में बताया।

"मेरी माँ ने हमेशा मुझे बताया कि मैं पेट के बाद से चलती हूं, संक्षेप में, आंदोलन मेरा विशेषाधिकार प्राप्त चैनल है। मैंने हमेशा एथलेटिक्स और फिर वॉलीबॉल में प्रतिस्पर्धी खेल किया है; मैंने पहले कभी पेशेवर नृत्य नहीं किया है।, मेरे माता-पिता को पसंद आया होगा और मैंने उन्हें खुश नहीं करने के लिए सब कुछ किया। 16 साल की उम्र में मैंने मार्शल आर्ट का अभ्यास शुरू किया और पुनर्गठन और मोटर धारणा के अनुसार प्रतिबिंब और ध्यान के रूप में आंदोलन के साथ संपर्क में आया। मुझे विश्वविद्यालय में नामांकित किया गया है, मैंने गंभीर रोगियों के साथ मनोचिकित्सा में काम करना शुरू कर दिया है, जिन क्षेत्रों में शरीर की अभिव्यक्ति रिलेशनल पथ बन जाती है और इकोलॉनिक विकारों की उपस्थिति में काम अलग-अलग मूल्यों पर होता है, इसलिए बोलने के लिए, जब इशारा नहीं होता है तो आंदोलन बदल जाता है। पर्याप्त, जब एक दुलार का इरादा थप्पड़ में तब्दील हो जाता है, कहते हैं, मेरा रास्ता मुझे मारिया फॉक्स की नृत्य चिकित्सा में मिला, मैं उसे इन बुवाई में से एक में मिला था 1990 में मिलान में प्रोपेडेयूटिक्स में, मैंने उसके साथ मिलान में अपना प्रशिक्षण दिया, नृत्य से उसने एक बहुत ही रचनात्मक विधि की स्थापना की और इन आधे विमानों के लिए धन्यवाद, मैंने शारीरिक रूप से मंदबुद्धि लोगों की भाषा को समझने के उद्देश्य से शारीरिक रचनात्मकता को प्रतिबिंबित करना शुरू किया। । उसके साथ 3 साल के बाद, मैं डांस थेरेपी (Univ। La Sorbonne Paris) में विशेषज्ञता के साथ पुनर्वास के विशेषज्ञ डॉ। विन्सेन्ज़ो पक्सडेडू, एक एकीकृत नृत्य आंदोलन में व्यावसायिक प्रशिक्षण स्कूल के उपदेशक निदेशक से मिला। विन्केन्ज़ो पक्सडेडू के दृष्टिकोण के साथ, जिनके पास भौतिक विज्ञान में एक बुनियादी प्रशिक्षण है, मैंने पुनर्वास के रूप में अपने प्रशिक्षण में एथनो-एंथ्रोपोलॉजिकल दृष्टिकोण को एकीकृत किया, और यह सब मारिया फक्स और कला से प्राप्त सामान से सीखे गए उपचारात्मक भाग को जोड़ने के लिए चला गया। मार्शल आर्ट, जिसने मुझे शरीर को एक तरफ से और अधिक आध्यात्मिक दृष्टि से देखने की अनुमति दी। ”

डांस थेरेपी में पेशेवर की भूमिका को बेहतर तरीके से अलग करते हुए, वह कहती है: "चिकित्सक आपके आंदोलन, आपके नृत्य और आपके आंतरिक दुनिया के बीच मध्यस्थ है। नृत्य का उपयोग व्यक्तिगत संसाधन के रूप में किया जाता है, न कि अभिव्यंजक या कलात्मक उद्देश्यों के लिए, लेकिन इसके लिए। रचनात्मक प्रक्रिया और आंतरिक दुनिया के बीच "पुल" बनने वाले पेशेवर की मध्यस्थता के माध्यम से अन्य लक्ष्यों को प्राप्त करें।

तब हम डांस और इवोकेटिव पावर, कल्पना के बीच के रिश्ते को छूते हैं। वह मुझे एक किस्सा बताता है जो 2001 से पहले का है, जब उसने कम उम्र के लोगों के एक समूह के साथ काम करना शुरू किया, जो तीसरी बार कम उम्र का था, जिसने उससे पहले शारीरिक शिक्षा की डिग्री हासिल की थी। जब मारिया ऐलेना ने उन्हें एक आंदोलन के अनुसार चलना शुरू कर दिया, जिसका वे खुद एक संसाधन के रूप में उपयोग कर सकते थे, तो कुछ मजेदार हुआ: "अपने स्वयं के स्वतंत्र होने पर उन्होंने मुझे उन अभ्यासों की फोटोकॉपी देने का प्रस्ताव दिया जो उन्होंने तब तक किए थे जब तक कि दूसरे के साथ शिक्षक, यह कहते हुए: "आप उन्हें सीखते हैं और फिर आप उन्हें करते हैं"। मैं एक ऐसा काम करता हूं जिसमें पूरी रचनात्मक प्रक्रिया शामिल होती है, यह कला उपचारों में विशिष्ट है जहां आप छवियों से शुरू होने वाले आंदोलन में जाते हैं । जंग ने खुद एक गहन काम किया। रचनात्मक विज़ुअलाइज़ेशन की क्षमता पर अनुसंधान, छवि की शक्ति पर जो अभी भी खड़ी हो सकती है। जब मैं ऐसे लोगों के साथ काम करता हूं, जिन्हें मनोभ्रंश जैसी बड़ी समस्याएं हैं या तीसरी उम्र से संबंधित समस्याएं हैं, तो छवि का संदर्भ निरंतर है। व्यायाम करने के लिए हाथ एक खाली पुनरावृत्ति नहीं बन जाता है, लेकिन एक उत्तेजक अनुरोध की प्रतिक्रिया वह हो सकती है जो एक सेब लेने के विचार को बांधती है। "

हमने डांस थेरेपी में चिकित्सकों और चिकित्सकों की आकांक्षा के लिए एपिड पाठ्यक्रमों के बारे में बात करना शुरू किया। "एपिड मान्यता प्राप्त प्रशिक्षण पाठ्यक्रम की कल्पना उस विशेषज्ञता के रूप में की जाती है जो पिछले रास्ते से जुड़ती है।" मैंने खुद अपने सभी मनोरोग पुनर्वास बैकग्राउंड को एकीकृत करने के लिए अपने 4 साल के प्रशिक्षण का इस्तेमाल किया; पाठ्यक्रम में शरीर विज्ञान के घंटे स्पष्ट रूप से एक ऐसे व्यक्ति के लिए सीमित होते हैं जिनके पास पहले से प्राप्त प्रशिक्षण पहले से नहीं होता है। आंतरिक रूप से डिडक्टिक कमीशन में, हम अब डांस थेरेपिस्ट की प्रशंसा करने के लिए शीर्षकों की समीक्षा कर रहे हैं। "उन्होंने मुझे समझाया कि कानून 4/2013 पर निर्भर करता है, एक कानून जो UNI प्रणाली पर आधारित प्रमाणन तंत्र के लिए स्वैच्छिक स्व-विनियमन को प्रोत्साहित करता है जैसा कि निर्देश 98/34 में संदर्भित है।

सारांश में, यदि पेशेवर संघों को मान्यता दी जाती है, तो उन्हें प्रशिक्षण का खुलासा करने के लिए भी कहा जाएगा जो एक पेशेवर को पंजीकृत करने के लिए होना चाहिए। डांस थेरेपी शिक्षकों के लिए एपिड पाठ्यक्रम आकांक्षी नृत्य चिकित्सक के लिए मापदंडों का संकेत देते हैं। जो लोग प्रशिक्षित करना चाहते हैं, उनके पास वास्तव में मानविकी, पुनर्वास, स्वास्थ्य, या दूसरे स्तर की डिग्री में स्नातक की डिग्री होनी चाहिए या नृत्य अकादमी किया हो। उस बिंदु पर, नामांकन न्यूनतम तीन-वर्षीय पाठ्यक्रम में हो सकता है, जो वास्तव में, शोध, इंटर्नशिप, पर्यवेक्षण सहित हो सकता है। 4. एपिड और I के द्वारा मान्यता प्राप्त स्कूल हैं, जो एपिड बोर्ड ऑफ डायरेक्टर्स के सदस्य के रूप में सोचते हैं कि यह बेहतर है। एक पेशेवर के लिए पेशेवर एसोसिएशन के साथ पंजीकृत होना, जो उपभोक्ता और पेशेवर दोनों के लिए दोहरी सावधानी की गारंटी देता है। " एक यूरोपीय स्तर पर - वह बताते हैं - EADMT है, यूरोपीय एसोसिएशन डांस मूवमेंट थेरेपी है । इंग्लैंड में बहुत दिलचस्प वास्तविकताएं हैं और उसी तरह फ्रांस में भी मास्टर स्तर पर अविश्वसनीय प्रशिक्षण पथ हैं; स्पेन में पथ प्रशिक्षण अक्सर विश्वविद्यालय के संदर्भ में फिट बैठता है। "

अपवित्र से, मैंने उसे डांस थेरेपी पर कुछ खिताबों के लिए कहा और विशिष्ट साहित्य की मारिया ऐलेना के बीच दो खिताबों को आकर्षित किया। पहला, अधिक तकनीकी, एक पाठ है जिसे बस 2008 में एपिड द्वारा निर्मित "डेंजामोविमोटोटेरेपिया" शीर्षक दिया गया है ; एक पाठ, जो पाठक को कार्यप्रणाली दृष्टिकोणों को तैयार करने में मदद करता है। अन्य पाठ " प्रामाणिक आंदोलन" है, जो आंदोलन के माध्यम से अचेतन की खोज करने की एक विधि है, मैरी स्टार्क्स व्हाइटहाउस, जेनेट एडलर और जोन चोडोरो के काम से परिभाषित किया गया है। विशेष रूप से, मारिया एलेना ने हमें चोदोरो के दृष्टिकोण की ओर इशारा किया, जो एक पेशेवर है जिसने मनोचिकित्सक उद्देश्यों के लिए आंदोलन के उपयोग की जांच की है।

एक हजार डॉलर से अंतिम प्रश्न: "आपके लिए जंग कौन है?"

"अगर मैं फिल्म के बारे में सोचता हूं, " वह मुस्कुराते हुए कहता है, "मैं आपको बताता हूं कि वह एक ऐसा आदमी है जिसे मैं नहीं जानता होगा ... एक तरफ मजाक करना, हमारे लिए जो गैर-मौखिक रिश्तों से निपटते हैं और सभी प्रकार के रचनात्मक साधनों का उपयोग करके रिश्तों की मदद करते हैं, एक मौलिक व्यक्ति है, जो कला चिकित्सा से जुड़े सभी रास्तों की रीढ़ है। जुंग वह था जिसने मनुष्य को एक भौतिक, चित्रात्मक, सामाजिक और आध्यात्मिक शरीर के रूप में प्रस्तुत किया, अपने शोध के माध्यम से उसने चिकित्सा विज्ञान और मनोविज्ञान की अनुमति दी। यिन को यांग के साथ मिलाने के लिए, पूर्व के साथ पश्चिम ... एक महान व्यक्ति जिसे इस युग में रहना चाहिए था ... "वह एक पल के लिए सोचता है और मुस्कुराते हुए मुस्कुराता है वह खुद को सही करता है:" नहीं, धन्यवाद वह अच्छा था अपने ऐतिहासिक क्षण में। अब हमारे पास इसके बोए गए सभी फलों का आनंद लेने की सभी खुली संभावनाएं हैं। चिकित्सीय कठिनाइयों के बावजूद जो हमारे पास आज भी हैं, हम यह नहीं कह सकते कि हम उनके काम के फल को नहीं पा रहे हैं। "