संगीत ने हमेशा कला के क्षेत्र में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है: ग्रीक थिएटर में संगीत की संगत के बारे में सोचें, जो शब्द के नाटकीय प्रभाव (छवियों के उत्तेजक) और इशारे को तेज करता है (जो इसके बजाय आदर्श रूप से छवियों को गति में डालते हैं। खुद) दर्शकों के साथ बातचीत को बढ़ाने के लिए। जो लोग शारीरिक और / या मानसिक रूप से बीमार हैं वे बाहरी दुनिया के साथ और खुद के साथ संचार प्रक्रिया को बाधित करने के अलावा कुछ नहीं करते हैं। संपर्क और पर्यावरण के साथ सामान्य संबंध बिगड़ा हुआ है और व्यक्ति धीरे-धीरे इस तरह के अलगाव को प्राप्त करता है जैसे कि वह खुद के लिए अजनबी बन जाता है। बीमार विषय अधिक से अधिक घने कोहरे के एक कंबल में डूब जाता है जहां अवधारणात्मक, बौद्धिक और भावनात्मक प्रक्रियाओं को बदल दिया जाता है। बाहरी वास्तविकता अक्सर कुछ अज्ञात और धमकी बन जाती है, कुछ ऐसा जो अब अपने आंतरिक दुनिया और / या इसके विपरीत को प्रतिबिंबित नहीं करता है। संगीत इस कोहरे का पता लगाने, उसे दूर करने और स्वयं और दूसरों के ज्ञान के अधिग्रहण और विकास को सुविधाजनक बनाने में मदद कर सकता है। इस संदर्भ में प्राथमिक चिकित्सा तत्व का उल्लेख करना महत्वपूर्ण है जो संगीत चिकित्सा में आवश्यक है: रिलेशनल तत्व । मनोचिकित्सा में हम कह सकते हैं कि व्यक्ति संबंध के बाहर मौजूद नहीं है। चिकित्सक दोनों संगीत सुनता है जो रोगी और संगीत में व्यक्ति द्वारा सुधारा जाता है। हम तब भी कह सकते हैं कि व्यक्ति "संगीत के बजाय" व्यक्ति "संगीत" है। संगीत व्यक्ति के बारे में नहीं है, बल्कि वह व्यक्ति स्वयं है। चिकित्सक रोगी से संबंधित होता है क्योंकि एक संगीतकार खुद को एक संगीत स्कोर के सामने रखता है और अपने व्यक्ति में खुदा हुआ संगीत पढ़ने, व्याख्या करने की कोशिश करता है। अचेतन, वास्तव में, सीधे संपर्क योग्य नहीं है, लेकिन प्रतीकात्मक - रूपक मध्यस्थ की आवश्यकता है जो "अर्थ" (अर्थ से) और अपनी छाया पक्ष को प्रकट करता है। एक जुंगियन विचार के अनुसार, चापलूसी संरचनाएं हैं, सपनों में आवर्तक और मिथकों में आम हैं, जो मानव मानस के सामूहिक स्तर तक पहुंच प्रदान करते हैं। जंग के अनुसार, मानसिक विकारों वाले विषयों में भी यह स्तर स्वस्थ रहता है। इसलिए, पुनर्वास कार्यक्रम के संदर्भ में, हम इस स्तर से संपर्क करने जा रहे व्यक्ति के स्वस्थ भाग के साथ बातचीत को फिर से सक्रिय कर सकते हैं। हमारे मन की रचनात्मक छवियों, स्वप्न, रचनात्मक छवियां, हमारे अचेतन के रूपक मध्यस्थ हैं और चिकित्सक को पता होना चाहिए कि छवियों को कैसे उकसाया जाए और उन्हें कैप्चर किया जाए और उनसे संबंधित भावनात्मक सामग्री, जो संगीत एक संगीत चिकित्सा प्रक्रिया में उत्पन्न करता है। छवियों और संगीत का उपयोग मानसिक और भावनात्मक प्रक्रियाओं का प्रतिनिधित्व करना संभव बनाता है और इसके विकास की दिशा में परिवर्तनकारी मार्ग के साथ होता है। हमारे विचारों के लिए एक भावना का पालन करना आसान है, इससे पहले कि यह भावनात्मक आयाम पर कार्य करना महत्वपूर्ण है। म्यूज़िक थेरेपी, दृढ़ संकल्प द्वारा एकजुट विचारों और प्रथाओं के एक समूह को संदर्भित करता है जो ध्वनि के साथ अनुभव, यदि ठीक से निर्देशित है, तो निवारक, पुनर्वास और उपचारात्मक कार्य और एक व्यक्तिगत और पेशेवर प्रशिक्षण संसाधन हो सकता है। संगीत थेरेपी की परिभाषाओं में से एक इस प्रकार है: "संगीत चिकित्सा का अर्थ है सक्रिय संगीत अनुभवों का उपयोग (जिसमें संगीत सामाजिक संचार के परिप्रेक्ष्य में व्यक्ति या समूह की रचनात्मक अभिव्यक्ति की खेती करके) या" निष्क्रिय "(जिसमें संगीत प्रमुखता देता है) 'लयबद्ध या संगीतमय उत्तेजनाओं को सुनना)। इन अनुभवों का उद्देश्य पुनर्प्राप्ति, पुन: समाजीकरण, लोगों, वयस्कों या बच्चों के सामाजिक एकीकरण, विभिन्न प्रकार के विकलांगों से पीड़ित हैं जो उनके संबंधपरक और सामाजिक अभिव्यक्ति को सीमित करते हैं ”। संगीत चिकित्सा की धुरी " पारस्परिक प्रक्रिया " है, जो ध्वनि और संगीत के माध्यम से स्वयं प्रक्रिया के भीतर व्यक्त संबंधों के आधार पर होती है, जो व्यक्ति या समूह के ध्वनि-संगीत पहचान ( आईएसओ ) पर आधारित होती है [1]।

सैद्धांतिक जानकारी के लिए और म्यूजिक थेरेपी के व्यावहारिक अनुभव के लिए मैं जियाकोमो कैसानो, संगीतकार और संगीत चिकित्सक का धन्यवाद करता हूं।

[१] आईएसओ: या बेनज़ोन द्वारा गढ़ी गई अवधारणा, जो उस विषय ("आर्कटाइप") के व्यक्तिगत संगीतमय ध्वनि इतिहास का प्रतिनिधित्व करती है, जिसकी जड़ें जन्मकालीन अवधि (और जन्म के बाद, तब) वैश्विक धारणाओं और संवेदनाओं के स्तर पर होती हैं और एक अभिन्न अंग बन जाती हैं विकास प्रक्रिया की।